01：导语

文香莲，一位从甘肃省康乐县莲花山下走出的普通农村妇女，凭借对“花儿”的天然热爱与数十年如一日的执着坚守，成长为国家级非物质文化遗产代表性传承人。她以清越嘹亮的歌声、质朴自然的表演风格，被誉为“莲花山下百灵鸟”。文香莲不仅将花儿从田间地头唱到了国家大剧院的舞台，更将这门古老的山歌艺术融入现代生活，借助新媒体、花儿剧等多种形式创新传播，积极收徒授艺，推动“花儿进校园”。她的传承之路，既承载着家庭的温暖支持，也面对资金、场地、人才断层等现实挑战。本文将从她的人生经历、艺术特色、传承实践、非遗担当及日常生活五个维度，全景式展现这位乡土歌者与时代同行、用心守护莲花山花儿的动人篇章。

02：艺术启蒙与人生经历：土生土长，由心而歌

文香莲的艺术启蒙深深植根于家庭的血脉传承。1969年，她出生于甘肃省康乐县莲麓镇蛇路村，一个坐落在莲花山脚下的普通农家。她从小就是听着花儿长大的，10岁那年，奶奶教她唱了人生中的第一首花儿：“杆一根挑杆呢，把白马拉到草滩哩，要吃树叶牡丹呢，浑身毛色好看呢。”这首质朴的歌谣在她心中埋下了艺术的种子。后来，她又常听母亲在田间拔草时与姐妹们对唱花儿，那些悠扬的曲调、即兴的唱词，渐渐渗透进她的骨子里。正如她所说：“骨子里就对花儿有种喜欢。”

正是这份源自血脉的喜爱，让文香莲在青年时期对花儿展现出超乎常人的执着。十多岁时，她就喜爱上了花儿这种艺术形式，只要遇到花儿唱家一展歌喉，她都会静静聆听、用心揣摩，然后悄悄跑到树林里学唱，因长时间模仿练唱，嗓子时常沙哑发炎，但她服药后又继续唱。婚后，她对花儿的痴迷有增无减。有一年农历六月，为了赶莲花山花儿会，她竟到了“茶不思、饭不想、活不干、心乏气短炕上躺”的地步，丈夫赶紧催她梳洗打扮去赶会。那一趟，她与姐妹们以清泉水解渴，连续唱了六天五夜，用她自己的花儿表达决心：“一年一浪莲花山，娃娃不引门不看，哪怕没有一分钱，凉水喝上欢两天，不唱花儿心不安，唱给花儿心中甜。”这一次酣畅淋漓的演唱让她得到了花儿好家们的认可，十七八岁时便在花儿会崭露头角，二十四五岁时已成为歌喉甜美、声情并茂的“唱把式”，从此正式走上了莲花山花儿的传承道路。

图为文香莲女士向团队成员展示花儿道具和个人荣誉

03：艺术特色与代表作品：花儿风骨，佳作长流

文香莲多年执着于传承莲花山花儿山歌，矢志不渝。她的演唱艺术深深联结在莲花山这片土地上，被各族群众亲切地称为“莲花山下百灵鸟”。她的歌声时而清越嘹亮，唱出时代气象；时而婉转舒缓，道出田间风光。演唱时，她常身着传统服饰，借助阳伞、彩扇等道具，体现出浓厚的乡土气息，以淳朴自然作为鲜明演唱特征。她不仅善于歌唱，也擅长即兴编创。她将自己创作的花儿词句一笔一划记录在稿纸上，条理有序的文字与细微的修改间，透露出她的一丝不苟与缜密思索。

文香莲为莲花山花儿带来许多优秀的作品。2013年，在首届中国西部“百益杯”花儿艺术节上，她与杨梅兰、何兰兰以《一年一趟莲花山》单套花儿和《莲花山的蚰蜒路》传统情歌双套花儿脱颖而出，曾赴首都北京国家大剧院演出，唱出西北风貌。她将花儿的故事保存在光碟中，参与拍摄了《花儿唱重建莲花山》《金融花儿满陇原》等作品。她演唱的《康乐是甘肃的好地方》河州花儿“三闪令”、《莲花山花儿醇香酒》等五首花儿入选《中国花儿》系列音像制品，并编印《莲花山花儿新编》系列之我的花儿传承路。她曾参与拍摄康乐县《村规民约》宣传纪录片，在康乐县春节联欢晚会与八位歌手共同演唱花儿小剧《赛歌上春晚》短视频。进入新时代，面对花儿演唱形式的变化，文香莲积极进行创新求进，参与拍摄张啟民导演、米旭东作曲的专题片《达喜花儿闹满月》，并参演莲花山花儿剧本微电影《人生莫忘父母恩》，以花儿剧、微电影等形式更广泛、直观地传播山歌艺术。

她将花儿编成书、拍成视频，利用新媒体平台传唱花儿，展现出极高的艺术水准。房间的书桌上整齐陈列着收藏的杂志、表演物品以及获奖证书，静静诉说着非遗传承道路上的点滴成就。

04：传承实践与挑战：扎根乡土，拓路前行

多年来，文香莲一直坚守在传承花儿的前列。对她而言，花儿是快乐的源泉，她以传承花儿为己任，希望将这份文化遗产代代相传。

一年一度莲花山花儿会于农历六月初一至初六举行，以对唱为主要演唱形式，吸引众多歌手参与，深受观众喜爱。2009年，文香莲当选康乐县莲花山花儿艺术家协会副主席，与老艺术家们共同推动花儿艺术发展。她不仅自己传唱，还积极收徒授艺，将花儿的唱法与创作传授给年轻人。如今县、州、省级都已培养新生力量，为花儿传承注入新活力。同时，她积极培训参演人员，教授花儿的唱法与上台技巧，让花儿风采在舞台呈现。文香莲将自己创作的花儿编印成书，歌词根据乡村、县城等不同地区进行调整，增强了作品的适配性。

面对新媒体平台的兴起，文香莲尝试借助快手、抖音等新媒体平台传播花儿，让更多人在家中聆听花儿的美妙旋律，感受其独特的演唱风格，走进花儿文化。来自山间的声音通过平台进入千家万户，在新时代焕发魅力。

花儿是群众心中的歌，歌在哪里，人就在哪里。但热爱之下，花儿的传承仍面临多重挑战。文香莲指出，唱花儿的人越来越少了。外出务工、学业繁重等压力阻碍着花儿的传播。学生们在校内很少接触花儿，对唱法、歌词并不了解。她多次走进学校传授，希望将“花儿进校园”作为推广重点，让新一代青年了解、传承这门艺术。

此外，花儿的传承还面临基础设施与资金支持的不足。她的家就是传承场所，排练、服装、道具都在这里完成。家庭传承面积小、私人化，难以实现广泛的社会影响。若能有一个专门的传承基地，花儿的保护与传承将更加系统。同时，花儿传承也缺少专项、全链条的资金支持，民间缺乏专业团队。演员们应当得到一定的补助和演出费，才能让更多人愿意参与其中。在传承形式上，当地百姓以清唱为主，用方言演唱，虽保留了民族风格，但传唱度相对有限。且老一辈传唱人识字不多，依靠背诵演唱，在面临多场合、多主题的演出时难以快速调整，歌词和曲调仍有进一步打磨和创新的空间。

尽管面临多重挑战，新生力量仍在生根发芽，不断创新的形式、多元创作的风格以及新媒体平台的推进，都让花儿在新时代焕发生机。

图为采访文香莲女士以及团队与其的合照

05：非遗身份与时代担当：乡土歌者，时代传承

2025年3月12日，文香莲被公布为第六批国家级非物质文化遗产代表性传承人，这份荣誉于她而言，更是一份沉甸甸的时代使命。作为莲花山花儿的国家级传承人，她不仅是传统艺术的守护者，更是乡村文化的传播者、民族团结的纽带者。

她的身上，有着多重身份与担当：作为康乐县民族团结形象代言人，她用花儿传递民族团结的理念，让花儿成为各民族情感交融的桥梁；作为县政协常务委员，她将花儿与乡村发展、民生民情结合，用艺术的形式反映乡村现实；作为非遗传承人，她跳出单纯的演唱，将花儿与村规民约、防痨宣传、金融知识普及等结合，让花儿成为服务乡村的文化载体。她始终认为，花儿是世界非物质文化遗产，更是连接民族情感的重要纽带，因此在传承中，她既坚守原汁原味的传统演唱形式，又大胆尝试与其他民歌融合、与现代音乐交流，与张尕怂、段兴华等音乐人探讨创新路径，让莲花山花儿适配新时代的传播语境。四十年间，她将莲花山花儿从乡野间的民间小调，打造成康乐县的文化名片，更让这门艺术成为甘肃文香莲的花儿之路，离不开家庭的温暖支撑，而她的生活日常，也让莲花山花儿的传承多了几分烟火气息。丈夫是她最坚实的后盾，从最初帮她记录编创的唱词，到支持她奔赴各地的花儿会、演唱会，哪怕她为了赴会茶不思饭不想，丈夫也始终包容与陪伴，这份支持成为她四十年坚守的重要力量。2020年，她的家庭被甘肃省妇联命名为“最美家庭”，这份荣誉，是对她家庭和睦、以艺传家的最好认可。生活中的文香莲，依旧保持着农村妇女的质朴，虽已是国家级传承人，却仍扎根康乐县莲麓镇，兼顾着花儿传承与日常务农，田间地头、胭脂湖畔、莲花山的景区与民宿，都是她的“演唱舞台”，随时随地都能即兴唱起花儿，让花儿融入柴米油盐的日常。她的日常，一半是烟火生活，一半是花儿传承：或是在传承服务中心与徒弟们排练演唱，口传心授指导唱腔与唱词；或是走进乡村、景区，为乡亲与游客演唱花儿；或是在手机前录制短视频，将莲花山花儿的歌声传到线上；闲暇时，她还会挖掘整理民间的传统花儿唱词，为创作新的花儿作品积累素材。于她而言，花儿从来不是脱离生活的艺术，而是扎根乡土、源于生活的表达，这份烟火气，也让莲花山花儿的传承更具生命力。对于大学生团队提出的“AI法治山歌智能创作系统”，两位传承人表现出浓厚的兴趣，也提出了自己的思考。

“一开始听到‘AI唱花儿’，我心里是打鼓的。”汪莲莲坦言，花儿是老祖宗传下来的东西，有它自己的规矩和味道，机器能不能学得会、唱得像，她心里没底。

但在详细了解系统的设计思路——不是“取代”传承人，而是“辅助”创作，通过采集大量原生态花儿数据，学习花儿的格律、韵味、修辞，帮助普法工作者快速生成符合花儿风格的歌词——汪莲莲的态度从疑虑转为支持。

“如果AI能帮我们把法律条文编成花儿的样子，那我们就省力多了，可以多花时间教年轻人怎么唱、怎么传。”她笑着说，“AI是个好帮手，但不能让它唱主角，主角还得是咱们老百姓。”

文香莲也强调，花儿的灵魂在于“真情实感”，这是机器学不来的。“AI可以帮忙编词，但唱出来的味道、眼神、动作，还得靠人。咱们传承人，就是要把这个‘魂’传下去。”

06：家庭支持与生活日常：相扶相伴，扎根乡土

文香莲的花儿之路，离不开家庭的温暖支撑，而她的生活日常，也让莲花山花儿的传承多了几分烟火气息。家人是她最坚实的后盾，从最初帮她记录编创的唱词，到支持她奔赴各地的花儿会、演唱会，哪怕她为了赴会茶不思饭不想，家人也始终包容与陪伴，这份支持成为她四十年坚守的重要力量。2020年，她的家庭被甘肃省妇联命名为“最美家庭”，这份荣誉，是对她家庭和睦、以艺传家的最好认可。生活中的文香莲，依旧保持着农村妇女的质朴，虽已是国家级传承人，却仍扎根乡村，兼顾着花儿传承与日常务农，田间地头、胭脂湖畔、莲花山的景区与民宿，都是她的“演唱舞台”，随时随地都能即兴唱起花儿，让花儿融入柴米油盐的日常。她的日常，一半是烟火生活，一半是花儿传承：或是在传承服务中心与徒弟们排练演唱，口传心授指导唱腔与唱词；或是走进乡村、景区，为乡亲与游客演唱花儿；或是在手机前录制短视频，将莲花山花儿的歌声传到线上；闲暇时，她还会挖掘整理民间的传统花儿唱词，为创作新的花儿作品积累素材。于她而言，花儿从来不是脱离生活的艺术，而是扎根乡土、源于生活的表达，这份烟火气，也让莲花山花儿的传承更具生命力。